TEMA: ARTE GRIEGO

Su aparición se calcula en unos 1200 años a.C. y sus orígenes se pierden en las leyendas y poemas homéricos (la Iliada y la Odisea) hasta terminar el año 146 a.C. conquistados por los romanos.

El artista griego ejercita libremente su profesión, creando un arte que es la manifestación del sentir estético de un pueblo, que lo interpreta como imitación de lo bello natural. La supremacía de esta cultura se debió a tres principios fundamentales: Verdad, Libertad y Belleza.

Verdad: completa verdad en la perspectiva de la naturaleza. Se presenta la figura humana en sus justas proporciones y en perfecto movimiento.

Libertad: condición básica para la perfecta concepción artística.

Belleza: consiste en la perfecta compenetración de forma y contenido.

Etapas de la Pintura Griega

a.      Pintura Primitiva.- muy escasa son las muestras de pintura griega primitiva que se han podido encontrar, la razón por la cual, su estudio se realiza en las imágenes que decoran la alfarería griega de la época, sobre todo en vasos y ánforas.

Tiene un interés figurativo, y es interesante ver como tiende a personificarse mediante un sistema de contraste las figuras con el fondo. Surgen entonces las formas negras sobre fondo blanco, representando escenas mitológicas o narrativas de la vida diaria.

b.     Pintura Clásica.- a inicios del siglo V a.C. la pintura griega demostrando una mejor comprensión de la realidad, cambia el sentido de contraste primitivo en la decoración de su cerámica. Los fondos blancos y las figuras negras del periodo antiguo, se cambian en fondos negros y figuras blancas o rojizas para utilizar el color de la arcilla, que la usaron con mucha regularidad. Además de este cambio que pretende un mejor realismo, se logra un gran sentido de proporción, de movimiento y organización estética en grandes realizaciones murales.

c.      Pintura helenística.- en este periodo los artistas abandonan el sentido de la medida, la simplicidad, huyendo del idealismo anterior, en busca del realismo expresionista que se inspira en la violencia, la lucha y el drama. 

En cuanto a los colores se invierten los valores cromáticos: figuras rojas sobre fondo negro.

Artistas Representativos

- Butades de Corinto                    - Eumaro de atenas                 - Cimon de Kleone                

  - Polignoto                                  - Apolodoro                            - Zeuxis                          

  - Parrasio                                    - Timates                                 - Apeles

Características

¨     Sus temas eran de origen realista

¨     Representaban sus mitologías, a sus dioses y semidioses

¨     Aplicaban una composición adecuada

¨     Su delineado era fuerte, carecía de volumen, aplicaron el movimiento en la pintura práctica.

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